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Concept

Formation à distance ou intra-entreprise

Concept 2

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Formation à distance ou intra-entreprise

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Formation Concept-Design

Formation CONCEPT-DESIGN
Durée : 10 jours (cours en direct et pratique) + 5 jours (mise en situation professionnelle)
Type de cours : Formateur en direct (visio)

Nombre de stagiaire : 6 maximum
Logiciel(s) : Photoshop, Maya…

Prérequis : Sensibilisation à l’imagerie 2D/3D, savoir naviguer sous windows et savoir installer le(s) logiciel(s)
Modalités d’évaluation : Exercices évalués tout le long de la formation. Cas pratiques évalués. (Potentiellement avec des QCM)
Accessibilité aux personnes handicapées : Cette formation est accessible aux personnes en situation de handicap, nous contacter.

Objectifs : 

  • • Comprendre les différents types de Concept
    • Acquérir les méthodologies de colorisation
    • Acquérir les règles de composition
    • Connaître Photoshop pour le Concept-Design
    • Les proportions en Character-Design
    • Connaître les bases de la perspective…
Moyens pédagogiques :
• Formation réalisée sur un logiciel de visio accessible pour tou(te)s.
• Cours en visio Live avec un vrai formateur + Cas pratiques (avec interventions du formateur si nécessaires)
• 1 disque de stockage en cloud

Voir les dates !

Design de personnages (character design), design d’environnement, Props, Color script, storyboard
1 – FONDAMENTAUX
  • Qu’est-ce que le Concept-Design ?
  • Les formes : du simple au complexe (dessin, mise en lumière)  Espace de travail Photoshop adapté à la peinture numérique.
  • Editeur de brosses : « dynamique des formes » et « transfert »
  • Application sur les formes organiques
  • Les fondamentaux de la perspective
  • Réduction et rythme des formes dans l’espace,  Ligne d’horizon et points de fuite (les fondamentaux)
  • Création d’une grille d’espace dans Photoshop
  • Design : formes simples et proportions
  • Mise en lumière : volume et ombres
  • Exercice véhicule : formes blanches et lumière.
  • “Casual gaming” : design de bâtiment
  • Le Moodboard (analyse de l’univers) et Organisation des références
  • Suivre un brief
  • Travail préliminaire par la silhouette (Proportions)
  • Isométrie
  • Rendu Self-Shading (organisation du chutier de calques)
  • Variation sur thème : Props
  • Déclinaison de concept sur 3 objets /accessoires.  Introduction aux Matériaux      Rendu de verre et de métal.
  • Peindre des effets (fumée, étincelles, feu)
  • Editeur de Brosses : « forme double » et « diffusion »
  • Concepts avec contraintes
2 – CHARACTER DESIGN
Recherches
  • Définir les spécificités du personnage
  • Création de sa banque d’images
  • Morphotypes: travail de proportions et d’archétypes
  • Pratique au travail de silhouette
  • L’équilibre d’un design : Le détail et le repos
Conception
  • Croquis et Mise en place de la composition
  • Posing : Sélection d’attitude
  • Mannequin : Simplifier un corps
  • Rendu de peau (tons alternés)
  • Editeur de brosses : « dynamique de couleurs »
  • La lumière en corrélation avec la couleur (modes de fusion de calques)
  • Méthodologie de colorisation de personnages (gestion groupe de calques, masque d’écrêtages)
  • Groupe de personnages : Line-up
  • Variation sur thème et déclinaisons (application)
  • Création d’un personnage avec différente
  • Travail de silhouette
  • Concept
  • Concept d’une chimère en photobash (les animaux)
  • Créature Design : l’Outil tampon et le rendu organique
  • Détails des volumes : les modes de fusion (produit/densité couleur…)
  • Concept
3 – ENVIRONNEMENT DESIGN
  • Transformer la perspective : Le décor de film d’animation
  • La profondeur avec des éléments plats (le paralaxe)
  • Masses et composition (la miniature)
  • Lecture d’une image par les contrastes. (valeurs, teintes, formes…)
  • Calques de réglages de couleur et de luminosité (Niveaux, correction sélective, teinte/saturation)
  • La palette Pixar (analyse d’un color-script)  Environnements naturels et fantastiques.
  • Design au lasso polygonal
  • Les divisions de l’image, règles de cadrage. Filtre seuil et underpainting  Ambiances couleurs
  • Editeur de brosses : générateur d’arbres, de rochers, de nuages…  Modification de la perspective pour créer un nouvel environnement.
  • Perspective Linéaire : Donner l’illusion de la 3D
  • Architecture (Introduction à des outils 3D basiques et linework)
  • Photobash : détail et réalisme (Gestion de la texture & qualité des photos)
  • Scénographie d’un décor : sources de lumières  Création de multiples points de focus.
  • Le grading : réglages de lumière et de couleur (Outils « balance des couleurs », « niveaux »…)

On nous demande souvent…

Pour les entreprises : Nos formations sont à distance. Cependant pour les groupes de salariés d’un minimum de 3 stagiaires nous pouvons réaliser la formation intra entreprise ! Pour une personne : Les formations sont en distanciel.
Nous vous envoyons un questionnaire sur vos attentes, vos besoins. Pour les entreprises : Nous échangeons par téléphone et par mail afin d’adapter le programme à vos besoins. Pour une personne : Nous pouvons ajouter des compléments spécifiques à vos besoins.
Pour les entreprises : Nous adaptons le rythme de la formation selon votre planning. Pour une personne : La durée et le rythme sont définis dans le programme de la formation.
Pour les entreprises : Nous personnalisons et adaptons la durée selon vos contraintes professionnelles et planning. Pour une personne : La durée et le rythme sont définis dans le programme de la formation.
Pour les entreprises : Nous adaptons les dates en fonction de votre planning. Pour une personne : Les dates sont affichées dans la section « Dates de formation ». Cependant, nous pouvons vous en proposer d’autres si nécessaires.