• Comprendre le rôle du Layout et de la Prévisualisation dans le processus de production de vidéos animées.
• Analyser les outils et technologies utilisés dans la création de Layout (notamment Unreal Engine, Maya, etc.).
• Se familiariser avec les bases de la planification technique pour organiser et structurer une vidéo animée.

• Apprendre à concevoir un storyboard en motion design en intégrant les contenus à animer.
• Définir la planification technique et choisir les outils adaptés, y compris l’intégration de l’IA.
• Organiser le séquençage des scènes et des transitions pour créer un déroulement narratif cohérent.

• Créer des animations pour des objets 3D et 2D à l’aide de logiciels spécialisés comme Maya, Blender, ou Unreal Engine.
• Définir les images-clés (position, rotation, échelle) et les techniques d’interpolation pour assurer une animation fluide.
• Animer des personnages et objets en fonction du rythme de l’intention narrative et de l’espace de projection.

• Créer des mises en scène en 2D et 3D en utilisant des techniques de mise en perspective.
• Organiser et synchroniser les calques (formes, effets, transitions, textes) pour une scène cohérente.
• Mettre en place des environnements et arrière-plans animés pour améliorer l’immersion de la vidéo.

• Apprendre à créer des animations de textes (titres, slogans, CTA, etc.) en respectant l’esthétique (polices, couleurs, styles).
• Définir le timing d’apparition et de disparition des textes en fonction de l’intention narrative.
• Assurer l’accessibilité des textes pour tous, y compris pour les personnes en situation de handicap.

• Explorer les techniques avancées d’animation pour des personnages et objets complexes.
• Utiliser des scripts et des contrôleurs pour automatiser certains mouvements.
• Assurer la fluidité des animations tout en respectant le style visuel et narratif.

• Apprendre à synchroniser tous les éléments de la scène (calques, effets, sons) pour une animation fluide et harmonieuse.
• Utiliser des outils de composition pour organiser les éléments visuels de manière cohérente et dynamique.
• Adapter les éléments animés aux différentes perspectives et caméras dans la scène.

• Apprendre à déboguer les animations pour éliminer les erreurs de mouvement et d’interpolation.
• Optimiser les performances des scènes en réduisant les problèmes techniques.
• Tester les animations dans différents environnements pour vérifier leur efficacité et leur fluidité.

• Explorer les différentes options d’exportation pour les vidéos animées selon le support de diffusion choisi.
• Gérer la compression, la résolution et le format de sortie pour maintenir la qualité du rendu sur différents écrans.
• Tester les vidéos animées sur plusieurs formats pour s’assurer qu’elles soient prêtes pour la diffusion.

• Apprendre à finaliser un projet complet en animant les derniers éléments du Layout.
• Réaliser l’export final de la vidéo en motion design pour différentes plateformes de diffusion.
• Vérifier la cohérence narrative et visuelle de la vidéo à travers une révision générale avant l’export final.