Identifier les différentes vues et outils de l’interface Clo 3D et After-Effects.
Organiser l’espace de travail : calques, dossiers, raccourcis.
Naviguer dans l’environnement 2D/3D.
Présentation du pipeline de production : du patron 2D à l’animation 3D.

Créer, déplacer, coller et ajuster des patterns 2D.
Utiliser les outils de dessin (formes de base, lignes, courbes).
Appliquer des calques et dossiers pour organiser les éléments.
Préparer les patterns pour la simulation 3D.

Placer les patterns sur le mannequin 3D.
Réaliser l’assemblage des patterns avec les bons outils.
Ajuster les points d’attache, courbes et jonctions.
Simuler les vêtements en mouvement.

Ajouter une animation au mannequin 3D.
Observer et ajuster le comportement des tissus en mouvement.
Exporter des rendus animés pour des présentations réalistes.

Identifier les paramètres de textures et matériaux.
Appliquer différents types de tissus, métaux, effets visuels.
Créer des matériaux et réglages pour un rendu réaliste.

Créer et paramétrer une source de lumière dans une scène.
Ajouter une HDRi via « Environment Map » pour un éclairage global réaliste.
Ajuster l’intensité, la direction et la température de lumière.

Créer, déplacer et paramétrer une caméra 3D.
Utiliser les outils de cadrage pour définir des angles esthétiques.
Construire une narration visuelle via le choix des points de vue.

Paramétrer les sorties d’image (résolution, format, temps de calcul).
Exporter les rendus statiques et animés.
Vérifier la cohérence du résultat avec les attentes du projet.

Concevoir des layouts et compositions dans des environnements 2D/3D.
Ajouter des éléments textuels synchronisés à la vidéo.
Préparer les fichiers pour une intégration dans un logiciel de montage After Effects.

Adapter les fichiers aux différents supports de diffusion.
Gérer la compression et la qualité d’image selon les besoins.
Finaliser un livrable pour exploitation professionnelle.