Description de la formation
Programme de la formation
Module 1 : Introduction à Clo 3D avec des outils 2D/3D/IA
- Découvrir l’interface et l’ergonomie de Clo 3D et outils IA
- Configurer un projet sous Clo 3D et outils IA pour une sortie vidéo
- Comprendre le workflow de production sur Clo 3D et outils IA
Module 2 : Concevoir le storyboard/layout avec des outils IA Motion-Design et planifier la production — C1
- Définir le concept visuel et les intentions narratives.
- Créer le storyboard et le layout à l’aide d’outils IA.
- Planifier la production et organiser la chronologie des séquences.
- Déterminer les ressources IA et logicielles à intégrer dans la chaîne de production.
Module 3 : Créer, Générer des simulations de vêtements, mannequins et décor avec Clo 3D, Blender et des outils 2D/3D/IA
- Créer, Générer des vêtements, mannequins et décor à partir de Clo 3D, Blender et d’outils 2D/3D/IA.
- Créer, paramétrer, placer, coller et ajuster les patterns 2D sur le mannequin 3D.
- Réaliser l’assemblage des patterns avec les bons outils.
- Ajuster les points d’attache, courbes et jonctions.
- Préparer les patterns pour la simulation 3D.
- Simuler les vêtements en mouvement.
- Préparer les modèles pour l’animation et la texturation.
Module 4 : Créer et paramétrer des matériaux procéduraux
- Découvrir les principes des matériaux procéduraux
- Créer des textures paramétriques réalistes (métal, tissu, verre, bois, plastique, etc.).
- Configurer les nœuds et générateurs pour personnaliser les matériaux.
Module 5 : Animer des vêtements, texte Motion-Design et mannequin — C2 et C3
- Animer des objets avec des simulations (Blender et autres outils d'animation)
- Animer des mannequins en créant des RIG avec outils 3D/IA contrôlables
- Animer des textes et slogans en 3D avec effets visuels intégrés.
- Gérer le timing, les interpolations et la fluidité des animations.
- Intégrer les outils IA pour l’aide à la création de mouvement et la cohérence narrative.
Module 6 : Mettre en scène des objets, personnages animés dans les environnements — C4
- Positionner, paramétrer les caméras, lumières et les éléments 3D. (sur Blender)
- Appliquer les textures, matériaux et effets de lighting pour un rendu réaliste.
- Paramétrer les rendus. (sur Blender)
- Gérer la cohérence spatiale et l’équilibre visuel de la scène.
- Utiliser les outils IA complémentaires pour enrichir la mise en scène et les effets visuels.
Module 7 : Finaliser et réaliser le rendu vidéo Motion Design avec des outils de compositing/IA — C5
- Paramétrer la résolution, les formats de sortie et les paramètres de rendu. (sur Blender et outils IA)
- Réaliser un rendu vidéo final de 25 secondes.
- Vérifier la cohérence visuelle, la fluidité et la qualité des animations.
- Préparer le fichier final pour diffusion et archivage.
Objectifs de formation
- Découvrir l'interface de Clo 3D et Blender/outils IA
- Concevoir un storyboard avec des outils 2D/3D/IA adaptés à Blender
- Créer des patrons 2D dans Clo 3D pour la simulation.
- Assembler les vêtements sur un mannequin 3D dans Clo 3D.
- Animer un mannequin/objet/texte sur Blender et outils 3D
- Créer, paramétrer des caméras et des lumières.
- Mettre en scène un mannequin, vêtements dans un décor
- Exporter et optimiser les rendus
- Produire un projet final en video motion design.
Public cible
- La formation s’adresse aux graphistes (indépendants ou salariés), aux artistes, product designers ... désireux d’acquérir les bases nécessaires à la création et à l’animation de contenus visuels, sans disposer d’un niveau préalable dans les compétences visées.
- Elle s’adresse également à toute personne issue d’un domaine artistique ou visuel souhaitant développer une nouvelle compétence en animation graphique dans le cadre de son activité professionnelle ou d’une reconversion.
Prerequisites
- Être sensibilisé à l’imagerie 2D/3D
- La licence du logiciel n'est pas fournie
- Savoir naviguer sur un ordinateur Windows ou Mac
- Disposer d’un ordinateur répondant au minimum à la configuration requise indiquée sur le site de l’éditeur du logiciel utilisé dans la formation.
- Avoir le logiciel installé avant le début de la formation
- Avoir une webcam
- Maîtriser l’outil informatique et avoir des connaissances de base d’un ou plusieurs logiciels de retouches d’images numériques
Équipe pédagogique
Professionnels dans le domaine de la 3D et aguerris aux méthodes pédagogiques Expertise de formateur : Généraliste 3D • Coordinatrice des relations clients et des inscriptions : Mélanie Garinet • Coordinatrice des examens et des certifications : Allison Foulon • Responsable technique et pédagogique : Jean-Denis Coindre • Tel : 06 89 44 06 97 • Email : contact@artworkvfx.com
Ressources pédagogiques
- Training booklet
- Exercices / Cas pratiques
- Les vidéos E-Learning seront accessibles sur notre plateforme Digiforma
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Durée totale : 40h sur 3 semaines
• 30h de visioconférence
• 10h d'e-learning
Modalités d'évaluation
- Évaluation de connaissances au démarrage
- Examen pratique : 1 vidéo de 25 secondes
- Training completion certificate
Modalités de certification
- Résultats attendus à l'issue de la formation
- C1. Concevoir le storyboard de la vidéo en motion design, à partir de contenus à animer, en définissant la planification technique (type de technologies et d’outils utilisés, dont l’IA) et le séquençage de chaque scène et des transitions, afin d’organiser la structure de la vidéo et visualiser son intention et son déroulement narratif. C2. Animer les images d’objets et de personnages statiques à intégrer à la vidéo, grâce à des logiciels dédiés, en définissant les paramètres des images-clés (position, rotation, échelle...) et en s’appuyant sur les tracés vectoriels et les techniques d'interpolation, afin de créer une dynamique de mouvements correspondant au rythme de l’intention narrative. C3. Créer des animations de textes à intégrer à la vidéo en motion design (titres, textes explicatifs ou informatifs, slogans, CTA, dialogues...), en définissant leur esthétique (polices, couleurs, styles d'animation...) et leur positionnement (timing de leur apparition/disparition...), selon les scènes et l’intention narrative, en veillant à leur accessibilité (aux personnes en situation de handicap notamment), afin d’améliorer la compréhension globale de la vidéo. C4. Mettre en scène des objets et personnages animés, en créant les environnements et arrière-plan de chaque scène, en 2D et/ou en 3D, en s’appuyant sur des techniques de mise en perspective, et en composant, organisant et synchronisant les calques (formes, effets, transitions, textes...), afin de créer un ensemble fonctionnel et esthétique restituant correctement les intentions narrative et visuelle. C5. Adapter la vidéo en motion design réalisée aux différents supports de diffusion choisis, en gérant les paramètres d’export (compression, résolution, format de sortie...) et en veillant à conserver intacte sa qualité, afin de permettre son exploitation selon les besoins.
- Modalité d'obtention
- • 1 vidéo de 25 à 45 secondes tout au long de la formation • Rédiger une petite note d'intention • Validation par un jury professionnel
- Détails sur la certification
• Certification professionnelle : « Réaliser une vidéo en Motion Design » RS6887 enregistré le 31-10-2024
• Remise d’un parchemin de certification à J+30
• Le centre est habilité à dispenser la formation préparant à la certification, sans être l'organisme certificateur.
• Certificateur : Crea Image
Accessibilité
Nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap. Merci de nous faire part de vos besoins lors de l’inscription. Chaque demande sera examinée avec attention. Si nécessaire, nous vous orienterons vers un organisme spécialisé. Également, vous pouvez consulter notre page dédiée ici : https://artworkvfx.com/handicap/
Délai d'accès
15 jours