Programme de la formation

MODULE 01 | Préparer un personnage pour l’animation

Analyser les caractéristiques du personnage et ses contraintes de production.
Préparer le modèle 3D pour les étapes de rigging et d’animation.
Vérifier la structure et l’organisation du maillage.
Utiliser l’IA pour analyser le personnage et assister la préparation de l’asset.

MODULE 02 | Modéliser et optimiser un personnage 3D

Modéliser les différentes parties d’un personnage 3D.
Organiser et optimiser la topologie du maillage.
Adapter le niveau de détail aux contraintes du projet.
Utiliser l’IA pour accélérer la création et l’optimisation du personnage.

MODULE 03 | Créer les textures et matériaux du personnage

Créer les textures nécessaires à la définition du personnage.
Réaliser des matériaux cohérents avec la direction artistique.
Organiser et optimiser les textures et matériaux.
Utiliser l’IA pour générer, modifier et décliner les textures.

MODULE 04 | Préparer le squelette virtuel

Définir la structure du squelette adaptée au personnage.
Créer et positionner les articulations du squelette.
Paramétrer les différents éléments du rig.
Utiliser l’IA pour assister la préparation et l’organisation du squelette.

MODULE 05 | Créer les contrôleurs du personnage

Créer les contrôleurs nécessaires à l’animation.
Organiser les contrôleurs pour faciliter la manipulation du personnage.
Paramétrer les relations entre les différents éléments du rig.
Utiliser l’IA pour accélérer la création et le paramétrage des contrôleurs.

MODULE 06 | Connecter le squelette au maillage

Réaliser le skinning du personnage.
Connecter le squelette au maillage 3D.
Corriger les influences et les déformations du personnage.
Utiliser l’IA pour identifier et corriger certaines anomalies de déformation.

MODULE 07 | Optimiser les déformations du personnage

Identifier les défauts de déformation du maillage.
Corriger les poids et les influences du squelette.
Optimiser le rig afin d’obtenir des déformations cohérentes.
Utiliser l’IA pour assister le contrôle et l’optimisation du rig.

MODULE 08 | Préparer le personnage pour l’animation

Vérifier le fonctionnement global du rig.
Tester les principales articulations et déformations.
Corriger les problèmes identifiés lors des tests.
Utiliser l’IA pour analyser les résultats et faciliter les corrections.

MODULE 09 | Finaliser un personnage prêt pour l’animation

Finaliser le modèle, les textures et le rig du personnage.
Vérifier la qualité des déformations et la cohérence de l’ensemble.
Organiser les fichiers et préparer l’asset pour la production.
Présenter le personnage, son rig et les choix techniques réalisés.

Objectifs de formation

Modéliser le personnage.
Créer les couches de textures composant les matériaux.
Modéliser, texturer et optimiser les assets.
Réaliser et optimiser les éléments complexes d'un personnage.
Réaliser un squelette virtuel.
Connecter le squelette virtuel à la peau du personnage.

Public cible

Artiste 2D/3D
Infographiste
Toute personne souhaitant apprendre le logiciel et monter en compétences pour Gérer l’ensemble de la production graphique des personnages d’un projet d’œuvre interactive (spécialisation Character Artist))

Prérequis

Être sensibilisé à l’image 2D/3D.
La licence du logiciel utilisé n’est pas fournie.
Savoir naviguer sur un ordinateur Windows ou Mac.
Disposer d’un ordinateur répondant au minimum à la configuration requise indiquée sur le site de l’éditeur du logiciel utilisé.
Avoir le logiciel installé avant le début de la formation.
Avoir une webcam.

Ressources pédagogiques

Alternance d’apports théoriques, démonstrations, exercices pratiques et mises en situation professionnelles.
Projet fil rouge permettant de construire progressivement un personnage 3D prêt pour l’animation.
Utilisation de logiciels professionnels de modélisation, texturing et rigging.
Intégration d’outils d’IA pour la recherche, la création, la texturation, le rigging et l’optimisation.
Études de cas et exercices inspirés de situations professionnelles.
Corrections et retours individualisés du formateur.

Modalités d'évaluation

Évaluation du niveau initial et prise en compte des besoins du participant.
Suivi de la progression tout au long de la formation.
Contrôle des exercices et productions intermédiaires.
Corrections et retours individualisés.
Suivi de la réalisation du projet final.
Émargement en présentiel ou relevés de connexion en distanciel.
L’évaluation repose sur une mise en pratique professionnelle portant sur la réalisation et la préparation d’un personnage 3D. Le candidat devra notamment produire un personnage modélisé et optimisé, réaliser ses textures et matériaux, créer son squelette et ses contrôleurs, puis connecter le squelette au maillage et corriger les déformations.
Une présentation orale individuelle permet au candidat de présenter son travail, d’expliquer ses choix techniques et artistiques et de justifier les opérations réalisées.

Modalités de certification

Résultats attendus à l'issue de la formation: Être capable de modéliser, texturer et optimiser un personnage 3D, de réaliser et paramétrer son squelette virtuel, puis de connecter le maillage au squelette afin d’obtenir des déformations cohérentes et adaptées à l’animation, en respectant les contraintes de production d’une œuvre interactive.
Modalité d'obtention: Validation du bloc de compétences RNCP40242BC05 à l’issue d’une mise en pratique professionnelle et d’une présentation orale individuelle. Au moins 4 des 6 compétences évaluées doivent être acquises pour valider le bloc.
Détails sur la certification: La formation prépare au Bloc 5 – Gérer l’ensemble de la production graphique des personnages d’un projet d’œuvre interactive (spécialisation Character Artist) de la certification RNCP40242. L’évaluation porte notamment sur la modélisation du personnage, la création des textures et matériaux, la modélisation et l’optimisation des assets, la réalisation du squelette virtuel et de ses contrôleurs, ainsi que la connexion du squelette au maillage afin de permettre des déformations de qualité.

Accessibilité

Formation accessible aux personnes en situation de handicap. Les modalités pédagogiques et les supports peuvent être adaptés aux besoins spécifiques du participant. Les besoins sont étudiés en amont avec le référent handicap afin de mettre en place les aménagements nécessaires ou, si besoin, d’orienter vers un partenaire spécialisé.

Délai d'accès

2 semaines

A R T W O R K – V F X

Gameplay Animator + IA (Certification : Gérer l’ensemble de la production graphique des personnages d’un projet d’œuvre interactive (spécialisation Character Artist))